НОМЕРА РАФАЭЛЬ
Залы Рафаэля: что нужно знать
Залы Рафаэля хранят «Афинскую школу» и ещё три расписанных зала рядом с Сикстинской капеллой — вершину Высокого Возрождения, мимо которой большинство посетителей проносится не задерживаясь.
Check dates and availability ↗Что такое Станцы и почему они находятся по соседству с конкурентом
Залы Рафаэля — Stanze di Raffaello — это четыре парадных помещения папских апартаментов, хранящие величайшие настенные росписи эпохи Возрождения. Юлий II, невзлюбив покои своего предшественника, поручил их отделку молодому художнику из Урбино по имени Рафаэль около 1508 года — в те самые годы, когда Микеланджело трудился на строительных лесах в Сикстинской капелле, в нескольких шагах отсюда. Оба проекта шли параллельно и в соперничестве, и это сформировало обоих мастеров. Мастерская Рафаэля работала около десяти лет, вплоть до правления Льва X, и Рафаэль не дожил до завершения; последние залы закончила его школа. Большинство экскурсионных маршрутов проходит через все четыре зала по пути в Сикстинскую капеллу, и большинство групп торопятся мимо. Не спешите: это вершина, а не коридор.
«Афинская школа» и зал идей
Лучший зал, Станца делла Сеньятура, служил Юлию личной библиотекой, и четыре её стены были расписаны как карта человеческого знания: теология, философия, поэзия и право. Стена философии — это «Афинская школа», одна из самых восхитительных композиций в истории искусства: огромный сводчатый зал, заполненный мыслителями античности. В центре Платон указывает перстом вверх, в мир идей, а Аристотель простирает руку к земле; вокруг них Пифагор пишет, Евклид склоняется над циркулем, а одинокая фигура погружена в раздумья на ступенях. Рафаэль населил толпу портретами своих современников: принято считать, что Платону он придал черты Леонардо да Винчи, а самого себя художник поместил среди фигур справа — он спокойно взирает на нас сквозь пять столетий.
Мрачная фигура, добавленная позже
Краски сами рассказывают интересную историю. Одинокая, мускулистая фигура, поникшая на ступенях «Афинской школы», — обычно её отождествляют с философом Гераклитом, — как принято считать, была добавлена Рафаэлем уже после того, как остальная часть стены была закончена. Её нет на сохранившемся подготовительном картоне, а её тяжёлый, скульптурный стиль не похож ни на что другое в этой фреске. Обычно это объясняют тем, что Рафаэль, увидев, как неподалёку открывают потолок Сикстинской капеллы, был настолько поражён мощью Микеланджело, что отдал дань уважения, вставив фигуру в манере старшего мастера — и придав ей собственное задумчивое лицо Микеланджело. Эта история скорее принята на веру, чем документально подтверждена, но фигура действительно стоит особняком — зримый миг того, как один гений отдаёт должное другому.
Три другие комнаты и на что обратить внимание
За пределами Станцы делла Сеньятура залы становятся всё более драматичными и всё более политизированными. Станца д'Элиодоро получила своё название от сцены, где святотатца, покусившегося на храм, поражает небесный всадник; здесь же — «Месса в Больсене» и «Освобождение апостола Петра из темницы ангелом» — ночная сцена с поразительной живописной игрой света. Станца дель Инчендио ди Борго посвящена пожару близ старого собора Святого Петра, чудесно усмирённому папой; её передний план полон напряжённых обнажённых фигур в духе Микеланджело. Последний и самый большой зал — Зал Константина — прославляет первого христианского императора и был выполнен почти целиком мастерской Рафаэля после его смерти. Проследите, как меняется рука: продвигаясь от Сеньятуры дальше, вы отчасти наблюдаете, как мастерская Рафаэля берёт верх над самим мастером.
Рафаэль умер молодым, а мастерская продолжила работу
Рафаэль умер в 1520 году, когда ему было всего тридцать семь лет, на пике своей славы — событие, потрясшее Рим и, по преданию, сам папский двор. Он оставил поздние Станцы незавершёнными, как и другие обширные заказы, и его одарённые, но своенравные ученики довели их до конца, главным образом Джулио Романо. Вот почему эти залы неравноценны: Станца делла Сеньятура — почти целиком замысел самого Рафаэля и в значительной мере исполнена его рукой, тогда как Зал Константина — работа мастерской, выполненная по его эскизам и даже сверх того. Ничто здесь не является второсортным, но разница между изобретением и умелым завершением заметна, если приглядеться. Сознание того, что Рафаэль не дожил до завершения этих стен, придаёт особую щемящую ноту анфиладе залов, которые большинство посетителей проходят за пять минут по пути к чему-то более знаменитому.
Почему бы не поторопить их
Залы Рафаэля расположены в том неудачном месте маршрута, где уставшие и зажатые толпой посетители спешат к Сикстинской капелле — и потому лишь скользят по ним взглядом, вместо того чтобы по-настоящему увидеть. Этой ошибки стоит избежать. По чистому мастерству «Афинская школа» стоит в одном ряду с любым из произведений Микеланджело, а все четыре зала вместе — самое ясное из сохранившихся свидетельств того, на что, по мнению Высокого Возрождения, способна картина: равновесие, ясность, грация и интеллект в совершенном напряжении. Если время поджимает, уделите Станце делла Сеньятура пять настоящих минут — найдите Платона и Аристотеля, задумчивого Гераклита и тихий автопортрет самого Рафаэля, — прежде чем течение унесёт вас дальше. Капелла никуда не денется, и вы придёте к ней, уже увидев зал, который её величайший соперник называл своим домом.